電影“地心引力（Gravity）”

腳踏實地的 VFX（Part 1）

作者：Mike Seymour – 2013年10月8日

知名導演 艾方索柯朗（Alfonso Cuarón）的“地心引力（Gravity）”，可說是今年讓人印象最深刻的電影之一，而其數位製作（“後期 - Post”這樣的字眼，在此並不適用）、電腦生成的影像及視覺特效，主要是由特效指導Tim Webber領軍的Framestore公司所完成。Framestore真的製作出非凡的影片，且不僅只是增強故事而已 – 他們的作品是故事的核心、電影的感情孤立及戲劇性。Fxguide的Mike Seymour和Webber詳談了關於“地心引力”的種種，此外我們也針對一些其他的歷史背景、元素、及電腦控制的裝置等，對此年度最重要的視覺特效電影之一做深入的報導。

除了Framestore在此電影的努力之外，Prime Focus亦是合作夥伴之一，協助立體3D的轉換，（Stereo Conversion），雖然許多數位的素材原本就已經是以立體3D進行算圖，Rising Sun Pictures提供了17個拍攝片段、但以柯朗著名的一鏡到底的拍攝風格，這17個拍攝片段都超過兩分半鐘（後面將詳述）。Nhance也承擔了部分VFX的製作、掃描及LIDAR（雷射測距）則由4DMax負責、XYZ RGB也負責了部分的掃描、臉部掃描由Lightstage負責、而臉部表情捕捉（Facial Mocap）則由Mova負責。

此電影的成功，“製前預覽（Previs）”是很重要的關鍵，它主要由Framestore負責、且與The Third Floor合作。事實上，此一合作導致了The Third Floor London這家公司的成立。此新公司實際上是Framestore與The Third Floor LA所合資創立。The Third Floor London共享這兩家公司的員工、技巧及理念，而最初的總部則位於Framestore的華爾街辦公室。

（點擊影像觀賞電影片段）

想像的地心引力

Fxguide第一次訪談Tim Webber是在2006年底，當時他是2007年的電影“人類之子（Children of Men）”的VFX總監，該部片的導演也是艾方索柯朗。那時我們討論關於電影中接生的那一場戲。組員必須製作出擬真的數位嬰兒出生的片段，同樣的也是一鏡到底的拍攝，而且是在一個狹小的房間裡。當時，fxguide說“作品讓人印象深刻，那數位嬰兒也許是同類型電影中，至今做的最好的”。該電影的結果非常卓越，但至少它是還在真實的環境中拍攝，而“地心引力”不僅一鏡的時間較長，同時需要大量的數位場景（Digital Set），還要再加上無重力的複雜性。

有關於“人類之子”的原始文章在此http://goo.gl/yCH4b，原始的Podcast則在此http://goo.gl/7IKxI7。

在此之前與無重力（Zero-G）相關的電影中，特別被注意的應該要算是“阿波羅 13（Apollo 13）”了，然而，該電影的導演朗霍華（Ron Howard）的解決方案，並不適合於艾方索柯朗的拍攝風格。Webber說“我認為阿波羅 13，是少數幾部這種體材做的很好之一，他們使用無重力艙（Vomit Comet），在那裡面充其量大約也就只能得到五秒鐘、或稍微長一點點的拍攝片段，然後跳接到近距特寫，演員站在片場木箱（Apple Box）上搖搖晃晃，這樣大約可以有大約十秒鐘的近距特寫，然後再做一點其他什麼的，再多一點拍攝片段。”

“地心引力”製作小組測試過若干系統（後面將細說），最後的解決方案是，有數量不算太多的搭景（Set），然後就是一個用來處理複雜的無重力的LED“燈箱（Light Box）”。演員們、主要就是珊卓布拉克（Sandra Bullock）和喬治庫隆尼（George Clooney），在裡面演出進行拍攝，在箱子裡投射出演員所應該存在的正確環境。因此，如果在演員的左側應該有來自地球的反射光源，那麼在他們身體的該側螢幕，就是一張很大的、由數位控制且位置正確對齊的地球影像。

“地心引力”中的珊卓布拉克

要讓演員“飛向”攝影機，演員並不需要移動，而是攝影機藉助於Bot&Dolly的IRIS自動機器人攝影機裝置（Robotic Camera Rig）飛向演員。飛行攝影機及由燈箱照明布拉克和庫隆尼的搭配組合，就可以精確的進行兩位主要演員的演出拍攝。但對於他們身穿太空衣的拍攝片段，僅有他們的臉是真實的，其餘如：身體、太空衣、手/腳、環境等部分，都是數位及完全的3D動畫。

（待續...）

原文出處：http://goo.gl/O1jQpj